Storia della pittura

il storia della pittura risale a oltre 64.000 anni fa, secondo un recente studio di pitture rupestri rinvenuto in diverse grotte in Spagna. Per determinare l'età di questi disegni è stato utilizzato il noto test di datazione uranio-torio delle croste di carbonio.

Le pitture rupestri sono in tre grotte, ognuna con diversi disegni, immagini o dipinti: la Pasiega in Cantabria, che contiene figure di animali di ogni tipo; Maltravieso in Estremadura, dove i calcoli o stencil rappresentano mani, punti e altre figure geometriche; e Ardales, in Andalusia, in speleotipi dipinti di rosso.

Lo studio suggerisce che queste pitture rupestri sono state fatte dai Neanderthal, poiché la loro età supera in 20 mila anni l'arrivo dell'uomo moderno in Europa.

Ciò significa che l'arte rupestre della penisola iberica è la più antica mai trovata in tutto il mondo.

indice

• 1 Introduzione
• 2 periodi, stili ed evoluzione
  • 2.1 Pittura rupestre
  • 2.2 Pittura egizia (dal 3100 aC)
  • 2.3 Pittura mesopotamica (dal 3200 al 332 aC)
  • 2.4 La civiltà dell'Egeo (3000-1100 aC)
  • 2.5 Pittura greca e romana classica (1100 aC-400 d.C.)
  • 2.6 Stili di pittura successivi
• 3 riferimenti

introduzione

Nel corso della storia, l'uomo ha usato la pittura per esprimere idee ed emozioni attraverso un linguaggio visivo bidimensionale. Questo linguaggio ha diversi colori, toni, linee, forme e trame, per produrre diverse sensazioni di spazio, volume, luce e movimento.

Nella storia della pittura, dai Neanderthal fino ad oggi, molti elementi di diversa natura hanno influenzato, come la religione, la geografia, la scoperta e lo sviluppo di nuovi materiali, idee ed eventi importanti. Tutto ciò configura nell'artista un certo modo di vedere il mondo.

La pittura è senza dubbio un modo di descrivere e registrare la realtà. È servito a riflettere i cambiamenti materiali e ideologici che hanno avuto luogo nel mondo, rivelando sempre dettagli al di là della parola scritta.

Dopo i primi dipinti, il suo sviluppo è stato una costante e inseparabile catena di stili, che aggiunge elementi all'arte di chi l'ha preceduta.

Periodi, stili ed evoluzione

Pittura rupestre

Dalla datazione delle grotte in Spagna si deduce che i Neanderthal e gli umani moderni possano aver dipinto l'arte rupestre nelle caverne. Inoltre, indica che gli antenati umani usavano una simbologia più avanzata di quanto si credesse in precedenza.

L'arte rupestre spagnola di queste e di altre grotte come quelle di Altamira comprende principalmente dipinti rossi e neri. Rappresentano animali (cervi, bisonti e uccelli), forme geometriche e segni lineari, così come modelli (tracce) e impronte di mani.

I primi esseri umani decorarono le pareti delle caverne dove vivevano con immagini di soggetti che erano molto importanti per loro: la loro dieta e come ottenerla attraverso la caccia.

Ecco perché rappresentano bisonti, renne e mammut nell'Era Glaciale, così come le loro stesse immagini che vedono riflesse nelle ombre delle pareti.

Grotte conosciute

Oltre alle grotte di La Pasiega, Maltravieso e Ardales, ce ne sono altre molto importanti. Tra le grotte più note per la loro antichità vi sono quelle di Chauvet (Francia), la cui età risale a circa 31.000 anni fa; e le grotte di Altamira e Lascaux (Francia).

Altamira ha dati sul carbonio di 13.000 anni, mentre Lascaux ha un'età di 17.000 anni. Oltre a questi, ce ne sono molti altri in tutto il mondo.

In queste grotte le pareti e i soffitti sono decorati con dipinti di toni rossastri, nero, marrone, giallo e nero. I dipinti furono creati con ossidi minerali in polvere, che sicuramente si mescolavano con il grasso e il sangue degli animali. I motivi sono animali selvatici e bovini selvatici (cavalli, servi, bisonti).

Apparentemente la pittura su roccia non ha solo un carattere decorativo, ma anche magico-religioso. Si crede che sia stata impiegata per aiutare la caccia e anche per la trance degli sciamani.

Pittura egizia (dal 3100 aC)

La civiltà egizia fu la prima a stabilire uno stile artistico riconoscibile. E 'stato caratterizzato dal seguire una strana ma consistente struttura, in cui la testa, le gambe e i piedi delle figure umane sono sempre mostrati di profilo. Al contrario, le spalle, il busto, le braccia e gli occhi sono rappresentati dal davanti.

Le tecniche di pittura egiziane sono rimaste intatte per secoli. Uno dei metodi utilizzati era quello di posizionare la pittura ad acquerello su intonaco o pareti calcaree.

L'altro processo consisteva nel tagliare i contorni nei muri di pietra e dipingere i disegni con acquerelli. Il clima secco della regione e le tombe sigillate hanno aiutato la sua conservazione.

Pittura mesopotamica (dal 3200 al 332 aC)

La civiltà mesopotamica si sviluppò nella valle tra i fiumi Tigri ed Eufrate nel Vicino Oriente. Le loro costruzioni sono principalmente di argilla, per questo motivo gli edifici non sono conservati perché tutti sono crollati e anche i murales che adornavano i loro edifici sono stati distrutti.

Sono state conservate solo ceramiche decorate (dipinte e illuminate) e mosaici colorati. Sebbene i mosaici non siano considerati dipinti, hanno influenzato le forme della pittura in questa civiltà.

La civiltà dell'Egeo (3000-1100 aC)

Questa è la terza grande cultura primitiva. È stato sviluppato nelle isole situate di fronte alle coste della Grecia e nella penisola dell'Asia Minore. La civiltà egea era contemporanea agli antichi egizi e ai mesopotamici.

Nei loro palazzi di Cnosso e in altre regioni, dipingevano su pareti di intonaco bagnato con elaborati dipinti a base di ossidi, sabbia e ocra terra. Erano i precursori degli affreschi. I cretesi dipinti con colori rosso, giallo brillante, blu e verde.

Pittura greca e romana classica (1100 aC-400 d.C.)

I greci decoravano i loro templi e palazzi con dipinti murali. Avevano l'abitudine di dipingere piccoli quadri con i quali realizzavano mosaici. C'è pochissima pittura greca che è riuscita a sopravvivere fino ad oggi, a causa del tempo e della distruzione causati dalle guerre.

I greci dipingevano poco sulle tombe come facevano gli egiziani, quindi le opere non erano protette.

D'altra parte, le pitture murali dei Romani erano fatte principalmente nelle ville o nelle case di campagna nelle città di Pompei ed Ercolano, ma nell'anno 79 entrambe le città furono sepolte totalmente tra la lava del vulcano Vesuvio.

Le pitture romane sono state realizzate su superfici precedentemente preparate di marmo e gesso. In generale, non avevano alcun motivo originale, ma erano copie di altri dipinti greci del IV secolo aC. C.

Stili di pittura successivi

Dopo la pittura preistorica dei Greci, dei Mesopotamici e dei Romani, emersero altri stili di arte pittorica, di seguito indicati:

- Pittura bizantina e paleocristiana (300-1300 d.C.).

- Pittura medievale (500-1400).

- L'Italia con Cimabue e Giotto (fine del XIII secolo).

- Pittura tardo medievale (a nord delle Alpi all'inizio del XV secolo).

- Pittura italiana del Rinascimento.

- Firenze e Venezia (15 ° secolo).

- Roma (XVI secolo).

- Rinascimento nelle Fiandre e in Germania.

- Pittura barocca (XVII secolo).

- Spagna (secoli XV e XVI).

- Fiandre (secoli XV e XVI).

- Olanda (17 ° secolo).

- Pittura del XVIII secolo (incluso il dipinto rococò della Francia).

- Pittura del 19 ° secolo (Francia, Olanda).

- Pittura del XX secolo (Spagna, Francia, Stati Uniti).

riferimenti

1. La datazione U-Th delle croste carbonatiche rivela l'origine neandertaliana dell'arte caverna iberica. Estratto il 23 aprile 2018 da science.sciencemag.org
2. La storia della pittura. Consultato da scholastic.com
3. La storia della pittura. Visto da tate.org.uk
4. Pittura. Consultato da britannica.com
5. Storia della pittura. Consultato da artsy.net
6. L'origine della pittura. Consultato da projectionsystems.wordpress.com