Quali sono le parti di uno script radio?

Le parti di uno script radio possono essere suddivise in script letterario e script di produzione. il script radio o script radio è il discorso scritto che fornisce tutti i dettagli su ciò che verrà fatto e detto durante il programma in base al tempo di durata.

È la guida di lavoro attraverso la quale regista, direttore d'orchestra, musicista e operatore armonizzano le loro funzioni e trasmettono correttamente un programma radiofonico.

Lo script radio informa sull'argomento da discutere, la sequenza dei commenti, le pause, i cambiamenti nel tono della voce, i conducenti e i giornalisti partecipanti, la musica e gli effetti sonori da utilizzare, ecc.

Chi scrive la sceneggiatura radiofonica è il librettista o sceneggiatore ma ha bisogno di coordinarsi con il resto del gruppo di lavoro per integrare al momento e nella forma precisa i contributi dei musicisti, degli operatori, dei direttori e del direttore.

Gli script radio vengono salvati e organizzati per data di trasmissione (APCOB, 2017, pagina 13).

Parti principali dello script radio

Lo script radio si occupa sia del linguaggio verbale che del linguaggio musicale del programma. Una copia di script viene distribuita a ogni persona che lavora nel programma, incluso l'operatore audio della stazione (APCOB, 2017, pagina 13).

L'aspetto fisico dello script radio è caratterizzato da due colonne sulla stessa pagina scritte in un carattere chiaro, grande, senza tacchetti e senza errori per evitare errori di qualsiasi membro della squadra durante la trasmissione in onda. La prima colonna è la sceneggiatura tecnica e la seconda è la sceneggiatura o il testo letterario.

Le parti della sceneggiatura radiofonica possono essere suddivise in sceneggiature letterarie e sceneggiature tecniche.

Script letterario

È il discorso scritto che verrà letto ad alta voce dagli annunciatori e dettagli i dialoghi tra di loro come le domande che devono porre, le basi dei commenti degli interlocutori, la sezione cambia, il tempo di andare e tornare dagli spot pubblicitari ecc.

Lo script letterario viene quindi formato attraverso i seguenti elementi:

parlamenti

È il dialogo pronunciato dagli oratori o dai narratori, per una migliore comprensione della storia o dell'argomento in questione. Inizia dal saluto degli annunciatori fino alla fine del programma.

Al momento di costruire il parlamento o il libretto, deve essere fatto secondo 3 elementi che danno coesione al testo:

Il tema

È l'idea chiara e semplice della storia che verrà sviluppata sotto forma di script. Più semplice è il tema e più originale è il modo in cui viene affrontato, più diventa interessante per l'ascoltatore.

Logicamente il soggetto deve essere presentato in modo organizzato per la comprensione facile dell'ascoltatore. Gli elementi di base di qualsiasi testo narrativo si applicano perfettamente qui: inizio, sviluppo del tema e chiusura.

Se si tratta di un programma radiofonico drammatico o giornalistico, gli eventi possono essere contati in modo sincrono, dalla fine all'inizio o dal centro, scambiando azioni all'inizio e alla fine.

Lo spazio

È il tempo necessario per sviluppare il tema e può essere catturato in forma di suoni dagli ascoltatori (Università del Cile, Institute of Communication and Image, 2017, pagina 2)

I personaggi

Se si tratta di un programma di intrattenimento radiofonico o di un programma giornalistico, i personaggi saranno gli stessi oratori.

Se si tratta della narrazione di una storia, allora si parla degli attori radiofonici che daranno vita ai personaggi.

dimensionamento

Sono le indicazioni scritte tra parentesi in modo che gli annunciatori li eseguano all'orario stabilito ma non vengono pronunciati ad alta voce.

Tali indicazioni possono cambiare il tono della voce, la modulazione delle parole, l'avviso dell'inizio della striscia commerciale, i silenzi, ecc.

Script tecnico o codice di produzione

Questa sezione è rivolta soprattutto ai musicisti e agli operatori. Ecco tutte le istruzioni sul suono e l'impostazione musicale che avrà la trasmissione radio.

I musicisti scelgono la musica appropriata per il programma in base al loro tipo (intrattenimento, informazione, drammatica, ecc.) E al loro pubblico.

L'operatore è responsabile della gestione e del controllo di apparecchiature come la console audio, il computer con programmi audio speciali e così via.

La sceneggiatura tecnica è composta da:

Effetti sonori

Sono i suoni che stimolano la memoria e "decorano" il palco (Atorresí, 2005, pag. 49) di qualsiasi genere radiofonico.

Esempi di queste regolazioni del suono possono essere una canzone romantica classica se parli di amore, soffia le corna e urla di gioia se un partecipante ha appena vinto un premio o squittisce i freni se parla di un incidente stradale.

Questi suoni tendono ad essere brevi e hanno lo scopo di attirare l'attenzione dell'ascoltatore e / o interferire in ciò che viene detto.

silenzio

Sono pause per l'ascolto dell'ascoltatore a riposo (APCOB, 2017, p.18), contrassegnare le transizioni di spazio tra luoghi e personaggi, costruire stati psicologici, incoraggiare la riflessione su un punto appena discusso o segnare i ritmi di interazione tra i membri di una discussione.

musica

Sono le melodie emesse durante il programma che suggeriscono un certo tipo di clima emotivo, creano un ambiente sonoro e collocano l'ascoltatore nella scena degli eventi.

All'interno della musica ci sono alcuni pezzi unici di ogni programma che danno un tocco di originalità al programma e aiutano l'ascoltatore ad associare gli accompagnamenti musicali a quel particolare programma dopo diverse ripetizioni. Questo tipo di pezzi sono:

Rubrica o tuning

Aiuta a identificare un programma specifico. Sembra all'inizio del programma e alla discrezione degli amministratori, alla fine della trasmissione e per uscire nella striscia pubblicitaria.

Burst o tenda

Accompagnamento musicale che suona per separare blocchi tematici o sezioni del programma. Segna il tempo che dovrebbe durare e idealmente non dovrebbe avere una voce.

Sottofondo musicale

È la melodia che suona in sottofondo mentre gli annunciatori parlano. Il volume è basso e preferibilmente non ha voce in modo che le due cose non ostacolino la comprensione di ciò che dicono i driver del programma.

capsula

Breve sottotema del tema principale del programma.

colpo

Musica molto breve (2 o 3 accordi) che opera come segno di drammatizzazione o enfasi di un'azione.

riferimenti

1. APCOB. (18 su 7 del 2017). Manuale di allenamento sulla radio. Ottenuto da WordPress: toolteca.files.wordpress.com.
2. Atorresí, A. (2005). I generi radiofonici. Antologia. Buenos Aires: Colihue.
3. López Vigil, J. I. (18 su 7 del 2017). Manuale urgente per radio-elenchi appassionati. Ottenuto dalla Radioteca: radioteca.net.
4. Università del Cile Istituto di comunicazione e immagine. (18 su 7 del 2017). I programmi radiofonici: sceneggiature e creatività. Estratto dalla classe V: clasev.net.
5. Voci Our Centro di comunicazione (18 su 7 del 2017). Guida alla produzione radio. Lingua, generi e strumenti. Ottenuto da Voci Our: voicesnuestra.org.