Modernismo Le 20 caratteristiche più interessanti

ilmodernismo È un movimento letterario ed estetico emerso alla fine del diciannovesimo secolo in diverse parti del mondo.

Questo fenomeno è diventato un rinnovamento culturale di portata internazionale poiché ha influenzato allo stesso modo diversi paesi dell'Europa e dell'America Latina.

Il modernismo arrivò in Spagna attraverso il poeta nicaraguense Rubén Darío dopo una visita a Madrid nel 1892. Il movimento sarebbe durato e trionfato in Spagna fino all'inizio della prima guerra mondiale.

Come è successo con il naturalismo, questo fenomeno è emerso in un momento in cui si sono verificati importanti cambiamenti che avranno un grande impatto politico e sociale, come la rivoluzione industriale in pieno svolgimento.

Tuttavia, di fronte a questo nuovo panorama, i modernisti mantennero una posizione di rifiuto poiché vedevano la società industriale con una certa volgarità. Motivo per cui hanno cercato di opporsi alla bellezza e all'armonia esaltanti.

In generale, il modernismo si opponeva alla volgarità e al cattivo gusto, che sono attribuiti alla figura della borghesia cresciuta sotto la protezione dell'industrializzazione.

Così, i poeti modernisti non hanno cercato di produrre una poesia borghese progettata per il consumo di massa, di inclinarsi, invece, a fare una poesia elitaria e idealista.

Questi autori hanno anche riportato idee di diverse religioni come il buddismo, il cristianesimo e la filosofia greca, anche alcuni artisti sviluppano un interesse per l'occulto, che sarà identificato nel simbolismo.

Grosso modo, il modernismo rappresentava davvero il consolidamento di una propria letteratura che per la sua qualità e profondità era in grado di motivare la riflessione su una realtà.

In relazione a quanto sopra, vi lascio alcune delle caratteristiche più importanti di questa avanguardia così come i suoi principali esponenti:

Caratteristiche del modernismo

1- Tema vario

Il modernismo ha affrontato temi diversi, da un lato il desiderio di ricreare l'armonia di fronte a un mondo disarmonico, che ha portato a un desiderio di pienezza e perfezione.

Questa corrente ha anche intrapreso una ricerca di radici nella crisi che ha prodotto sentimenti di sradicamento nello scrittore, che ha assunto il ruolo di guida, capace di mostrare all'uomo comune i veri valori.

2- Affinamento delle forme

Questa corrente era caratterizzata da un'ambigua ribellione creativa, una raffinatezza narcisistica o aristocratica e da una forma di culturalismo che trascendeva la divisione geopolitica e i suoi confini.

3- Riflessione culturale

Sebbene molti considerino il modernismo un movimento puramente letterario, un'altra grande maggioranza ritiene che vada oltre le lettere e rifletta uno stato d'animo generale di asfissia culturale.

Inoltre, per i critici del modernismo, questa estetica manifestava il bisogno di cambiamento sociale come reazione contro il realismo.

4- Antitesi del realismo

Contrariamente ai movimenti come il realismo, il modernismo respinge la realtà quotidiana, che offre allo scrittore la possibilità di fuggire dal tempo in cui visse per evocare tempi passati o migliori.

Allo stesso modo, potrebbe respingere lo spazio che abita. Questo è evidente in molte delle poesie scritte che si svolgono in luoghi esotici e lontani. Questa caratteristica permetteva l'apparizione di dei, ninfe, cavalieri, antichi castelli, giardini profumati, cigni e libellule, pietre preziose, avorio e altri oggetti.

A grandi linee, queste aggiunte avevano lo scopo di sfuggire a una realtà che gli autori hanno trovato ostile, una caratteristica che condividevano con i romantici. In questo senso, i modernisti hanno creato un linguaggio colorato e sonoro che li avrebbe indirizzati verso una realtà utopica e ideale che avrebbe permesso loro di lasciare la loro vita quotidiana.

5- Riflessione sulla crisi delle istituzioni

Il contesto di questa estetica è coinvolto in una crisi universale di lettere e spirito che si manifesta attraverso diverse istituzioni come l'arte, la scienza, la religione e la politica.

6- Cambiamenti nel modo di scrivere

Da un'area di scrittura e linguistica, il modernismo ha cercato di utilizzare un linguaggio colto, diverso da quello che è il realismo abituato ai suoi termini colloquiali.

In questo senso, il modernismo ha cambiato anche questo modo di concepire la scrittura e ha rotto con la struttura del verso caratteristico della poetica del tempo, motivo per cui vi è un profondo rinnovamento estetico del linguaggio. In questo modo, è stato utilizzato il verso libero poiché non era soggetto a rima oa metrica.

Date queste condizioni, il modo di scrivere è cambiato radicalmente. Allo stesso tempo furono introdotte parole che fino a quel momento erano proibite nella poesia, oltre ad aggiungere gallicismi, arcaismi e latinismi. Hanno anche messo in evidenza le parole colte e le varie figure retoriche.

7- Sviluppo del movimento in luoghi diversi

Alcuni ritengono che il modernismo fosse un erede del post-romanticismo mentre per adattarsi alle altre arti divenne noto come l'art nouveau in Belgio.

In altri luoghi è stato chiamato lo stile moderno in Inghilterra, la libertà negli Stati Uniti, floreale in Italia o jugendstill in Germania. Tuttavia, l'intera area dei Paesi Bassi, in relazione alla Spagna e all'America Latina, ha mantenuto il nome di Modernismo artistico.

8- Relazione con il Parnassianismo

Se è collegato ad altre correnti, il modernismo ispanico è una sintesi del Parnassianismo. Movimento che nonostante sia un'antitesi degli autori del romanticismo, si allontana dal realismo allo stesso modo perché non tollera la volgarità o la borghesia.

9- Collegamento al simbolismo

Il modernismo era anche legato al simbolismo poiché da esso deriva la concezione che il mondo è un mistero da decifrare e che l'arte ha l'obiettivo di suggerire che lo rivela.

Allo stesso tempo, le emozioni vengono rivalutate e viene sottolineata l'importanza di "non dire" e suggerendo analogie, allegorie e simboli, tratti dalla mitologia greca, dall'età media europea o dalle leggende scandinave.

10- Corrente multidisciplinare

Il modernismo si manifesta attraverso diverse discipline, non solo la letteratura o la poesia. In lui erano evidenti anche le arti decorative, la ceramica, la pittura, la scultura, il disegno e l'architettura.

A causa dell'importanza dell'industrializzazione dell'epoca, i processi di produzione artigianale furono gradualmente superati dalle modalità della produzione di massa.

11- Sentimento nazionalista

Un senso di patriottismo è evidente in questo movimento, per esempio, nei poeti più rappresentativi della corrente, come nel caso di Rubén Darío del Nicaragua, dove ha percepito il rifiuto del mondo borghese.

Mentre nel lavoro di José Martí de Cuba. Al contrario, c'era un rifiuto dell'imperialismo spagnolo e una ricerca della comunione latinoamericana, mostrando un'affinità per le idee del liberatore Simón Bolívar.

12- Interesse per le culture esotiche

Questa caratteristica è osservabile in alcune delle più importanti opere moderniste scritte all'epoca. In essi è presente l'affinità per l'esotico e la ricreazione dell'ambiente indiano o della cultura orientale. Spiccano anche le apparizioni delle civiltà precolombiane.

13- Valore del termine modernirmo

All'inizio, l'origine del soprannome di "modernisti" era un modo peggiorativo di riferirsi ai seguaci della corrente. Tuttavia, nel 1890, Rubén Darío, un portatore standard del movimento, seguito da altri artisti, assunse quel nome con orgoglio, sapendo di guidare una rivoluzione letteraria.

Da quel momento il termine modernismo stava perdendo il suo valore sprezzante fino a quando non fu conosciuto come lo è oggi.

14- Predominanza della nostalgia

In consonanza con il romanticismo, il modernismo predomina i temi di un tono malinconico e vitalità, così come la presenza di elementi come l'autunno, il crepuscolo, la notte, la mitologia e la sensualità.

L'amore viene mostrato come qualcosa di idealizzato proprio come le donne, ecco perché argomenti come l'amore impossibile appaiono regolarmente ma con alcune differenze rispetto all'ideale romantico. C'è un contrasto tra l'amore profondo e l'intenso erotismo.

15- Incontro con la solitudine

Alcuni degli argomenti che erano importanti per i modernisti erano il caratteristico disagio del romanticismo, una noia per la vita e una profonda tristezza, insieme alla suddetta malinconia. In questo senso, gli autori hanno cercato la solitudine e hanno rifiutato la società.

16- personaggio ribelle

Sono artisti anticonformisti, perché ritengono che il passato non sia utile, ecco perché stavano cercando un'arte che rispondesse alle loro domande e soddisfasse i loro bisogni. Hanno anche richiesto un'espressione che rispondesse a quella novità interiore che l'uomo viveva con la sua società ...

17- Gran numero di scrittori prolifici

Il modernismo è il primo movimento che ha un gran numero di scrittori in America, molti dei quali hanno avuto una grande importanza internazionale mentre altri sono stati ridotti alla loro portata nazionale.

Alcuni degli autori più importanti che hanno partecipato a questa estetica e pubblicati nella prima metà del 1880, attualmente considerati autori completamente modernisti sono stati: José Martí, Manuel Gutiérrez, Amado Nervo e Guillermo Valencia. e tra gli altri: Julián del Casal, il colombiano José Asunción Silva, Salvador Díaz e gli spagnoli Salvador Rueda e Juan Ramón Jiménez.

Insieme, hanno condiviso questa capacità di viaggiare in paesi diversi per ragioni diverse, sia lavorando sia diplomatiche, o per ampliare le loro conoscenze e incontrare altri scrittori.

18- Inclinazione per l'aristocratico e cambiamento nel ruolo dello scrittore

Durante questa fase, è anche comune per gli artisti provare il desiderio di essere diversi e aristocratici.

Un esempio di ciò è la devozione che i modernisti hanno sentito nei confronti di città come Parigi. Tuttavia, i temi americani avevano anche rilevanza, in particolare le questioni indigene e la difesa delle loro comunità e degli ispanici come antecedente storico.

D'altra parte, c'è una ricerca di radici nella crisi che ha prodotto un sentimento di sradicamento nello scrittore, che ha adottato il ruolo di rivelatore di veri valori nella società.

19- "Arte per l'arte"

Il suo motto o idea primordiale era "arte per l'arte", che si riassumeva nel creare la bellezza senza un'altra intenzione.

Il modo per cercarlo era attraverso immagini molto plastiche e un approccio alle arti con una predominanza nei testi di aggettivi, predominanza di colori e immagini relative a ciascuno dei sensi.

Allo stesso modo si trattava di trovare un tipo di ritmo con l'uso di figure retoriche come l'allitterazione, cioè la ripetizione di uno o più suoni all'interno della stessa parola. O con altri come la sinestesia, basata sull'attribuzione di una sensazione ad un senso che non è quello corrispondente.

20- Ricerca di libertà

In senso lato, i modernisti hanno combattuto contro le tradizioni, cercando sempre novità e libertà sia nelle forme dei loro testi che nei loro contenuti.

Allo stesso modo, il modernismo condivise con altri movimenti quella natura sperimentale e la rapidità con cui le loro proposte sostituirono quella dei precedenti movimenti estetici.

riferimenti

1. The student's Encyclopedia, Volume 3: Literature in the Spanish Language, 2005, Editorial Santillana and El País Newspaper. Direttore artistico: José Crespo González. Direttore tecnico: Ángel García Encinar.
2. Modernismo contro novantayo: rileggere una storia letteraria ", Quaderni interdisciplinari di studi letterari, Cardwell, Richard: (Amsterdam), 6, No. I (1995), II-24.
3. Antologia del modernismo, 1884-1921. Pacheco, José Emilio, Messico, Università Nazionale Autonoma del Messico: Era, 1999.
4. Enciclopedia delle caratteristiche. (2017). 10 caratteristiche del modernismo. Recupero da: caracteristicas.co.
5. Rubén Darío e i modernisti tra due mondi. Světliteratury / The world of literature 2016 (numero speciale): 51-139. ISSN 0862-8440 (stampa), 2336-6729 (online)
6. La poesia parnassiana e il suo ricevimento nella letteratura ispanica. M.A. Fiera, Madrid, 2014.