Storia, caratteristiche, autori e opere di poesia contemporanea

il poesia contemporanea è quello creato negli ultimi decenni di storia. Alcuni esperti hanno iniziato circa 100 anni fa, mentre la maggior parte ha preso come punto di partenza la fine della seconda guerra mondiale, più o meno a partire dal 1950.

Ciò su cui tutti sono d'accordo è che raccoglie alcune influenze delle diverse avanguardie che hanno caratterizzato la poesia e l'arte in generale sin dall'inizio del XX secolo. Se allontanarsi da questi o raccogliendo parte del loro contenuto e forma, il legame con questi movimenti d'avanguardia è ampiamente accettato.

La poesia è una parte della letteratura, con un'origine che risale all'uso della musica e alla parola per raccontare storie. È caratterizzato dall'uso di una serie di risorse letterarie per dare un trattamento molto più estetico a ciò che viene narrato.

Metriche, ritmi o rime fanno parte degli elementi che dotano questa manifestazione artistica di una musicalità priva di letteratura in prosa.

Le avanguardie e molti dei poeti contemporanei, spesso infrangono le regole stilistiche della poesia, essendo questa rottura una parte fondamentale delle loro creazioni.

indice

• 1 Storia della poesia contemporanea
  • 1.1 Contesto
  • 1.2 Origini
  • 1,3 anni 60
  • 1.4 La rottura più nuova e stilistica
• 2 caratteristiche principali
  • 2.1 Struttura
  • 2,2 Metrica
  • 2.3 Rime
  • 2.4 Fissazione con altri formati
• 3 Autori eccezionali e le loro opere
  • 3.1 Octavio Paz
  • 3.2 Pablo Neruda
  • 3,3 Jorge Luis Borges
  • 3.4 Gabriel Zaid
  • 3.5 Damaso Alonso
• 4 riferimenti

Storia della poesia contemporanea

sfondo

Prima che comparisse la cosiddetta poesia contemporanea, c'erano diversi movimenti d'avanguardia che rompevano con la scrittura che era stata fatta fino al momento.

Questo rinnovamento, sia nella forma stilistica che nei contenuti, ha avuto una grande influenza sugli autori contemporanei.

Tra queste correnti ci sono il cubismo, il surrealismo e l'espressionismo, ognuno con le sue particolarità, ma uniti nella ricerca di un nuovo linguaggio artistico

inizio

Sebbene esistano differenze regionali, la seconda metà del XX secolo appare come il periodo in cui inizia questa poesia.

Gli anni dopo la seconda guerra mondiale sono segnati dalle tragiche conseguenze di esso, e l'arte risponde anche a questo contesto.

Così, la poesia in questi primi anni acquisisce un tema esistenziale, dando priorità a una sensazione di vuoto e pensando che la vita è assurda.

Per quanto riguarda gli autori, molti studiosi ritengono è il modernista Ruben Dario che fa confine con la poesia contemporanea, viste le modifiche introdotte rispetto alla quale è stato fatto nel XIX secolo.

Allo stesso modo, il cileno Vicente Huidobro è un altro riferimento per indicare l'arrivo dell'età contemporanea di quest'arte.

60

Dopo gli anni '50 il tema della poesia contemporanea sta cambiando con l'emergere di nuovi autori e la lontananza del conflitto globale.

Una parte degli autori inizia a scrivere una poesia impegnata socialmente. Tra questi spiccano Gabriel Celaya e Blas de Otero.

Nel frattempo c'è un'altra corrente che cerca di scrivere sull'essere umano, sulle loro preoccupazioni e valori, ma senza alcun tipo di rapporto con la politica.

Nuova pausa stilistica

Già in una terza fase, vicina al nuovo secolo, appare un gruppo di scrittori chiamati "nuovi".

Questi autori sono abbastanza vicino al surrealismo e, anche se il suo soggetto è molto concentrato sull'essere umano, le forme sono completamente rupturistas, con l'abbandono delle regole che avevano caratterizzato la poesia per secoli.

Caratteristiche principali

Per quanto riguarda il tema, la poesia contemporanea è piuttosto eclettica, dal momento che tocca tutti i possibili problemi.

Ovviamente, ci sono alcune differenze a seconda degli autori, ma di solito sono contrassegnati alcuni cambiamenti che definiscono questa letteratura.

struttura

Uno degli aspetti in cui questo tipo di poesia cambia è nella sua struttura stilistica. Come nel resto degli aspetti, viene imposta la libertà assoluta dell'artista.

Mentre tradizionalmente veniva rispettata una struttura interna molto razionale, i contemporanei iniziano a sperimentare.

In questo modo, i tempi si mescolano liberamente e non è obbligatorio mantenere un ordine cronologico di ciò che è correlato.

Tutto è lasciato all'immaginazione dell'autore, sebbene sia vero che ciò causa maggiore difficoltà al lettore nella comprensione del testo.

Quella libertà non significa che la poesia contemporanea non attribuisca importanza alla forma; Al contrario, questa apparente mancanza di coerenza è ricercata per ottenere un effetto sul lettore.

metrica

Un altro aspetto in cui il classicismo è abbandonato è nella metrica. La poesia tradizionale ha mantenuto i codici che segnavano il metro di ogni verso. Era persino uno dei modi per distinguere tra un tipo di poema o un altro.

Gli abbandoni contemporanei regnano tutti su questo aspetto.I versi non mantengono alcuna rigidità nella loro lunghezza, né il numero di sillabe.

Ogni autore è colui che decide come sarà ogni verso, perdendo il senso della vecchia divisione tra, ad esempio, o alessandrina endecasílabos, che ha consentito di individuare a quale tipo di poesia che il lettore è stato.

Rimas

Con le rime esattamente la stessa cosa succede con la struttura e la metrica. Nonostante sia stato per secoli uno degli elementi distintivi della poesia, autori contemporanei si sentono più costretti a comparire.

Così, in molti casi, le linee risultanti non hanno alcun rima e quando c'è bisogno, non rispettare le vecchie regole su di loro.

Fissazione da altri formati

Nato e in un momento in cui diversi media e diversi media artistici, i poeti di questa corrente mostrano grande interesse per questi esistevano.

Ci sono differenze a seconda del tempo, ma questo è qualcosa che mantengono come caratteristica in comune.

Dal fumetto e televisione alle nuove tecnologie dell'informazione sono una parte dei loro sudditi, o sono anche utilizzati come piattaforme per la creazione di nuove opere multimediali.

Autori in primo piano e le loro opere

Ci sono molti poeti che possono essere inclusi sotto l'etichetta dei contemporanei. Per citarne solo alcuni, potrebbe essere evidenziato quanto segue:

Octavio Paz

Premio messicano e premio Nobel per la letteratura.

Opere in evidenza:Albero dentro, passato chiaro, salamandra, pietra del sole.

Pablo Neruda

Cileno e uno dei grandi poeti della storia latino-americani.

Opere in evidenza:Canzone generale, I versi del capitano, Estravagario.

Jorge Luis Borges

Argentino. Uno dei più influenti tra i poeti contemporanei.

Opere in evidenza:Il creatore, Per le sei corde, Elogio dell'ombra.

Gabriel Zaid

Nato in Messico e con opere in tutte le modalità.

Opere in evidenza:Follow-up, campo nudista, pratica mortale.

Dámaso Alonso

Spagnolo, autore di Figli dell'ira, un lavoro culminante.

Opere in evidenza:Figli dell'ira, Notizie oscure, Uomo e Dio.

riferimenti

1. Rulfo, Griselda. Caratteristiche della poesia contemporanea. Estratto da sociedadvenezolana.ning.com
2. Cervantes virtuale. Poesia spagnola contemporanea Estratto da cervantesvirtual.com
3. Hess, Gary R. Caratteristiche della poesia contemporanea. Estratto da brightdreamsjournal.com
4. Trainor, Terry. Poesia contemporanea: Back in the Day. Recuperato da books.google.es
5. Williamson, Alan Bacher. Introspezione e poesia contemporanea. Recuperato da books.google.es
6. Noel-Tod. Jeremy. Il significato della poesia moderna. Estratto da telegraph.co.uk
7. Clark, Kevin. Tempo, storia e lirica nella poesia contemporanea. Estratto da thegeorgiareview.com